第143章 悽美的痛感

  在這樣的氛圍之中，陳初雪開始了她的演唱。

  而現場的觀眾們也都因為先前主持人介紹的歌曲名字對這首歌表達出了非常深的期待感。

  因為這首歌取的名字看上去也非常地唯美，居然用「夜曲」二字命名。

  所以現場許多觀眾都開始對陳初雪的這首歌表示特別期待。

  還有一部分人則帶著審視的目光。

  因為他們知道這個世界上從來都不缺乏曇花一現的天才。

  這個世界上有著那麼多的人，很多人因為突然的靈感而創作出了一首爆火的歌曲從而一夜成名。

  這雖然不能說是一件非常常見的事情。

  可因為世界上有著這麼多人的緣故，時不時冒出這樣的天才也不奇怪。

  可他們都知道這樣的天才大多數都是在因為那首歌火熱了一段時間之後，便開始迅速沉浸下去。

  所以許多人即便被陳初雪的上一首青花瓷所折服但他們還是沒有完全認可陳初雪。

  現場的其他歌手全都是經過了那麼多年的打拼，他們的成長與火熱程度所有人都看在眼中。

  可陳初雪對他們來講太陌生了。

  就像是一夜之間冒出來的一樣。

  所以即便只是憑藉著一個驚艷的舞台的話，他們會認為這是曇花一現。

  他們認為這是陳初雪用上了畢生的才華再加上一點運氣，偶然間創作出來的一首歌曲。

  於是那些人便更加期待接下來的舞台了。

  他們想看看這個小女孩身上的光芒有沒有燃盡。

  會不會高開低走，會不會那首青花瓷就是她的巔峰。

  而那些現場的觀眾們都是帶著相較於其他歌手更加嚴厲的眼光看待陳初雪的。

  若是陳初雪這首歌曲沒有上個舞台那樣驚艷的話。

  即便這首歌歌曲的質量合格。

  可他們還是會認為這個孩子只是曇花一現而已。

  她並沒有像其他的那些頂尖的歌手一樣擁有著沒有任何人可以質疑的才華。

  此刻正站在舞台之下的校長，他此刻看著陳初雪的目光之中是充滿著期待的。

  因為這是那個人的女兒。

  林逸上次說邀請陳初雪來這個舞台進行演唱，其實是他賺了。

  陳初雪會讓這個舞台更加的完整，為這個舞台增添一種風格。

  一開始那位校長還不信，可陳初雪用那首青花瓷證明了林逸所對他所說的話語。

  而這一次林逸也同樣對他說，他的女兒從來都不會讓任何人失望，也從來不會在任何地方失敗。

  她會一步一步的成為那顆耀眼的星辰。

  因此那位校長才對陳初雪抱有如此之高的期待。

  可他的心裡又浮現出了陣陣擔憂。

  他覺得再多的才華也有用盡的一天。

  而且陳初雪的上一個舞台太過驚艷了。

  加上現場這些人骨子裡還是帶著偏見與傲慢的。

  所以他們會用更嚴格的眼光去注視著陳初雪。

  若是這個舞台只有八十分。

  那麼現場的那些觀眾和網絡之上的部分網友都是不會買帳的。

  他們會將陳初雪參加這個節目有黑幕的事情重新翻出來。

  他們會說陳初雪不配留在這個舞台。

  而之後。

  舞台之上。

  陳初雪在鞠了一個躬後，轉身坐到了身後的那架鋼琴上。

  她開始緩緩地彈奏著。

  琴聲的變化很快，陳初雪彈奏的水平也很高。

  當她進入狀態之後琴聲從一開始的典雅慢慢變得悠揚起來。

  陳初雪修長纖細的手指在鋼琴上不斷的彈奏，每個音符也開始隨著舞動。

  而此刻不少人都開始表現出了幾絲詫異。

  他們感嘆於陳初雪驚人的天賦原來不僅僅是在歌唱方面。

  在鋼琴方面她一定也有著遠超常人的天賦。

  因為她的年齡就擺在那裡，就算她從小就開始練習的鋼琴可要到達如此地步，一般人在她的這個年紀是不可能完成的。

  而陳初雪能達到這種水平，那就是天賦的象徵。

  隨著琴聲在整個音樂廳不斷傳遞。

  陳初雪那抖動的手指就好似在鋼琴上面舞蹈一般。

  今天的陳初雪也是那樣的美麗。

  整個人圍繞在琴聲之中，美得充滿了意境。

  此刻在那些觀眾面前仿佛有一個接著一個的畫面開始隨之浮現。

  他們都不由開始沉浸在了林逸所彈奏的那一段段旋律之中。

  之後他們通過由鋼琴彈奏出來的前奏仿佛看到了一個又一個畫面正在形成。

  而他們透過鋼琴聲看到了那一道唯美的夜色後。

  一時間原本沉寂的現場。

  突然之間響起了掌聲。

  而其中甚至有著一位專業的鋼琴家最先開始鼓起了掌。

  而他也是這片掌聲的帶動者。

  那位鋼琴大師正站在校長旁邊，他望著陳初雪的眼神之中帶著詫異。

  雙手在不自覺的鼓動。

  他是那位校長的多年好友，也是一個世界級的鋼琴大師。

  他所舉辦的演奏會在全球都算得上非常火熱。

  現場可以說是一票難求。

  而此刻他看著眼前的陳初雪仿佛看見了一位世界鋼琴大師的影子。

  或許這一點其他人看不出來。

  其他人只覺得陳初雪彈奏的技巧非常的流暢，認為她彈奏的非常厲害，可絕對不會往這個方面去想。

  但作為世界級的鋼琴大師，他本身也就是這樣的天才。

  他在陳初雪的身上看到了他的曾經，也看到了那種對於音樂純粹的熱情。

  所以那位鋼琴大師在看見陳初雪開始彈奏的那一刻。

  他就知道了陳初雪是位天才，至少在鋼琴這個方面是這樣的。

  他看見這個小女孩此刻操縱著眼前的鋼琴是那樣地得心應手。

  女孩仿佛是這架鋼琴的主人一般。

  這架鋼琴也完全聽命於她。

  所以才會彈奏出那一個個恰到好處的音符。

  而那位鋼琴大師，若是見識到了林逸在彈奏那架老舊得連音色都不準的鋼琴時的場景。

  他便會將他最後心底的一聲疑惑也解開了。

  他便會明白為什麼陳初雪有了這樣的天賦，這是通過血脈的連接而傳承下來的。

  而這位世界級的鋼琴大師的表現。

  讓一旁的校長也覺得詫異起來，他望著身旁的那位穿著隨意，但鬍子颳得特別乾淨的中年男人，緩緩問道：「怎麼？你不是都說這些那些歌手鋼琴演奏的技術都不行嗎？」

  「說他們只是學了個皮毛就在舞台之上表演，這是對鋼琴這門藝術的侮辱，所以你很瞧不上這種歌手。」

  「可你現在怎麼對這個小女孩如此地偏愛，我能看出伱臉上的神情，那是一種發自內心的讚賞。」

  而那位世界級的鋼琴大師聽到這番話後，也並沒有多費口舌去向他身旁的那位校長解釋。

  不僅僅只是因為他們是多年好友的緣故。

  更因為他的性格本來就是如此。

  有些事情他並不會向外人解釋，別人愛怎麼想就怎麼想好了。

  不過在心底。

  那個世界級的鋼琴大師，自己給自己找到了答案。

  找到了他之所以如此欣賞眼前這個女孩的答案。

  因為這個女孩通過琴聲這門語言告訴了他。

  女孩在將來的光芒沒有任何人可以擋住。

  所以這段世界級的鋼琴大師都讚賞無比的前奏，也自然迎來了現場所有觀眾的掌聲。

  之後陳初雪那悅耳無比，極具辨識度的聲音響起。

  一群嗜血的螞蟻，被腐肉所吸引

  我面無表情，看孤獨的風景

  失去你，愛恨開始分明

  失去你，還有什麼事好關心

  當鴿子不再象徵和平

  我終於被提醒

  廣場上餵食的是禿鷹

  我用漂亮的押韻

  形容被掠奪一空的愛情

  而當陳初雪的聲音在音樂廳響起後。

  所有人再次被陳初雪的這首歌曲所折服。

  而這次的歌曲相較於上一首青花瓷，他們感受到了一種截然不同的風格。

  如果一首青花瓷是一種古典華夏的美的話。

  那麼這首歌曲所表達出來的那種美感是一種帶著淒涼與荒蕪的美感。

  兩首歌的風格完全不同，但這首歌曲的驚艷程度完全不輸給陳初雪的上一首青花瓷。

  而這首歌相較於上一首歌，還存在著一點優勢。

  因為上首歌是華夏與流行歌曲元素的融合。

  所以那些歌詞即便經過翻譯，但對於那一些那老外來講也是有些晦澀難懂的。

  所以他們無法感受到歌詞的美只能感受到旋律的美。

  而這次不同這次的歌詞並不像之前那樣，有著許多相對比較陌生的詞彙。

  這次許多老外通過翻譯都了解到了這首歌曲的歌詞之中所表達的含義。

  而當那些的歌詞能夠被那些老外們所看懂後。

  歌詞之中所表達出來的含義也隨之慢慢被一些人開始挖掘了出來。

  他們在看著歌詞中的內容、在聽見陳初雪所演唱的旋律後。

  他們便更加的沉浸在了這首歌曲之中。

  而在演唱這首歌曲的時候，陳初雪所彈奏鋼琴的雙手也並沒有停下來。

  她彈奏的速度，慢慢的變快了。

  台下的那一位世界級的鋼琴大師仿佛看見了眼前這個女孩，正在試著和她手中的鋼琴產生共鳴，仿佛她們之間已經開始產生了對話。

  而這種境界也是那位世界級的鋼琴大師，一直都在追求的境界。

  啊，烏雲開始遮蔽，夜色不乾淨

  公園裡，葬禮的回音，在漫天飛行

  送你的白色玫瑰

  在純黑的環境凋零

  烏鴉在樹枝上詭異的很安靜

  靜靜聽，我黑色的大衣

  想溫暖你日漸冰冷的回憶

  走過的，走過的，生命

  啊，四周瀰漫霧氣

  我在空曠的墓地

  老去後還愛你

  當陳初雪的歌聲再次響起，此刻那些觀眾們透過那些歌詞已經看到了一個完整的場景。

  他們仿佛將自己帶去了主人公之中。

  那個主人公為懷念逝去的戀人，選擇用彈奏蕭邦夜曲的方式，紀念那帶著痛徹的愛情。

  而越是細細回味，越能感受到歌詞準確地表達出那種說不出的痛。

  他們也很難相信這種小女孩居然能夠寫出如此有驚艷且有經歷的歌詞。

  此刻有不少觀眾都震驚在了這一點中，被這一點給震撼到了。

  而正是歌詞之中的痛感，才是整首歌曲最讓他們覺得驚艷與特別的地方。

  這部分觀眾聽到這裡就已經認可了陳初雪。

  而此刻無論是從鋼琴聲之中，從歌聲之中還是從旋律之中。

  那些人都能感受到這首歌曲所表達出來的那種，帶著一絲痛苦但卻又唯美無比的畫面。

  而或許正是那些帶著傷感的美好才往往是最能打動人心的。

  所以一些有著故事的觀眾，都開始回憶起了自己那段帶著遺憾的回憶，沉浸其中開始落淚。

  隨後陳初雪突然壓低了嗓子，開始演唱起了整首歌曲的副歌。

  為你彈奏蕭邦的夜曲

  紀念我死去的愛情

  而我為你隱姓埋名

  在月光下彈琴

  對你心跳的感應

  還是如此溫熱親近

  夜曲歌譜

  懷念你那鮮紅的唇印

  那些斷翅的蜻蜓，散落在這森林

  而我的眼睛，沒有絲毫同情

  失去你，淚水混濁不清

  失去你，我連笑容都有陰影

  風在長滿青苔的屋頂

  嘲笑我的傷心

  像一口沒有水的枯井

  我用悽美的字型

  描繪後悔莫及的那愛情

  當陳初雪在舞台之上演唱完這一段後，現場再也沒有觀眾對陳初雪表達他們的質疑了。

  他們只在陳初雪的身上看到了創新。

  他們完全看到不到半點陳初雪有像那些曇花一現的歌手一樣，才華用盡的情況。

  相反。

  他們在陳初雪的身上看到了無窮無盡的才華。

  因為這首歌的風格相較於上一首是完全不同的。

  許多歌手之所以只有一首歌火爆。

  很大一部分原因是因為那首歌爆火之後，他們的思維一直跳脫不出那個框架之中。

  所以導致他們後續的作品全都是那首歌曲的影子。

  因為無法做出突破，所以只能讓他們作品的熱度越來越低。

  導致一夜爆火後帶來的關注越來越少，淪為平庸。

  可陳初雪一直都在改變與創新。

  這首歌曲更是用古典的形式，表達出來了一種痛感。

  誰能想像這樣的一個主題，這個女孩居然用她的歌詞展現出了一個悽美無比的愛情。

  所以此刻在網絡之上。

  關於這首歌曲的話題，已經不斷的開始冒出。