第813章 有人 有錢 任性（求訂閱，票票）

  「製作成本1.3億，螢火蟲可以承諾再拿出3000萬用作前期宣傳，但北美這一塊，環球只占線下市場百分之13的收益，不涉及票房。另外，版權歸屬螢火蟲，環球只有三年的授權使用權。」

  「宣傳要走康斯卡特旗下的廣告渠道，這樣我們就答應。」

  萊曼說出己方的第一個條件，環球的幾位高管知道螢火蟲不可能讓出北美票房市場後，也放棄了這個念想，簡單來說就是供求關係吧，螢火蟲還有選擇餘地，環球相對來說弱勢了些，那既然都決定合作了不如在其他方面為公司賺取好處。

  像廣告業務，承接硬廣、鋪設，幫忙聯繫電視台放映預告片等等等等，螢火蟲總要花出去那麼多錢，環球是可以賺一點的，反正市面上那麼多廣告商，與其找別家，不如「自己人」分了。

  當然，只要效果一致，萊曼不在乎這筆錢流向哪裡，反正都是要投進入的，他擺擺手，接著道：「等到那時候，我會讓利亞姆跟貴方對接的。另外，聖誕院線的開畫數量，環球保證不能低於4000家，電影可以舉行幾次院商內部試映，我們保證項目，貴方保證足夠的排片份額。」

  4000家影院聯合放映的規模到了今天已經不算多了，因為銀幕數量起來了，電影的開畫數額只會快速往上升，這點資源，環球還是給得出的。

  見對方無異議，萊曼又說道：「環球不得干涉項目拍攝，但可以監督資金支出——螢火蟲確實花了這麼多錢拍片；廣告業務如果由貴方對接，就必須提供匹配資金的流量推廣支持，具體要求是電視網的預告放映必須在熱播劇集的片尾貼片，硬廣鋪設必須是各州城市人流量大的地界」

  類似的要求，都很合理。

  錢花了，檔次得提上來，總不能3000萬的宣傳待遇和500萬一樣吧。

  螢火蟲與那麼多家製片廠合作過，很多事也清楚，環球也沒想坑，只是有這樣的服務，賺點業務錢，就當給其他部門創收了。

  最後，萊曼又提一點，那便是第一筆分帳必須在電影下畫後一個月內結清票房利潤，這倒是有點蠻不講理，不像前幾個條件那么正常。

  因為分帳這東西，院線那邊就慢，拖了一陣交給發行方後，基本又會拖一陣，而且這麼大筆錢存在帳戶都能創收，慢點好啊，所以一般來說電影行業是三月一結，想多合作的可能積極點。

  這種感覺就好比項目收益發行方都沒拿到全部的利潤，結果要發行方自己掏錢把製作方的那份先給了。

  萊曼也知道最後這點有些過分，但沒辦法，環球家大業大，螢火蟲卻是高速發展期，很多地方都要花錢，更別提他還想下半年抄底一波大樓，手裡必須有大量的現金。

  因為樓價血崩後，很多人只認這個。

  再加上還養著漫威這個吸血大戶，沒有項目創收，很多資產本身就不健康，平時螢火蟲還得繼續立項電影，搞搞宣發什麼的，偶爾慈個善、環境保護、難民問題之類的捐款提升廠牌形象，不都得花錢？

  總之一句話，下半年用大錢的地方太多，為了保障資金鍊，今年的電影，咱得快速回本、拿到利潤，不能再跟以前一樣慢慢分帳。

  不止是環球，到時候華納那邊，螢火蟲也是會多催催。

  好在，只是提前分錢而已，只要有錢賺，環球不在乎誰先拿錢，所以只是調侃了螢火蟲急切的分帳模式幾句便答應了。

  敲定細則後，雙方簽了放映合同。

  剩下的事就更簡單了，無非是再跟消防基金會簽署一個完片擔保，環球再派遣幾個財務人員監管劇組時期的資金支出，防止螢火蟲瞎搞——比如說好的1.3億，我們才給這麼多資源，結果你丫只花了8、9百萬，是欺騙，是方案沒對標。

  花了兩天時間跟環球談好合作後，萊曼又打個電話讓詹森去問問安迪-瑟金斯有沒有檔期，如果有，《第九區》中那只有智慧的外星大蝦需要他來提供面部表情捕捉，減少純後期特效的僵硬感。

  原片萊曼就沒看出有智慧的大蝦和其他同類的區別有多大，唯一就是體型不一樣，但其實可以做得更好，比如豐富表情。

  進入4月，北美電影市場依舊沒什麼太過亮眼的表現，與往年比，大盤只是因為產片量稍微提高了一點。

  而放到第三周周末的《死刑》北美累計已經有了2858萬，海外入帳1768萬，全球4626萬美金，照這樣的放映形勢下去，全球7000萬應該不是什麼問題，算是把招魂宇宙的驅魔職業順利引入。

  同樣的，萊曼這些日子也沒閒下來。

  新線攝影棚。

  劇組正在布置拍攝現場，萊曼看著圓桌上、外星人武器的概念圖，微微皺著眉頭，然後一把叫來了道具組負責人阿爾曼，「太小巧了，我想要的是粗獷的風格，能跟大蝦的外型氣質相仿的武器。」

  怎麼說呢，現在的概念圖感覺跟《獨立日》里那些大腦袋的外星人雷射槍械有點像，但握在大蝦手裡，光想像那個畫面就不協調，太精緻了，不符合他對《第九區》外星種族的構思。

  萊曼覺得原版那種畫風就不錯，但前提是服化道跟上去，別整個塑料捏成的玩意。

  阿爾曼點頭，轉身重新設計去了。

  道具組的工作就是這樣，被否決是常事，尤其是科幻電影，你腦中想出來的不一定跟導演一致，就算領悟到類似的風格了，也不一定能快速讓導演滿意。

  總之，就是不斷被推翻、瑣碎的靈感中慢慢拼湊，一個很容易讓人抓狂的解讀過程。

  因為道具師永遠不知道劇組導演又會產生怎樣新奇的念頭，但好在萊曼不容易變卦，今天還粗獷，明天就小巧，折磨自家的道具小組。

  外面，其實也就是攝影棚的內部，布景團隊搭建著MNU總部的實驗室，還有威格斯的家，以及飛船艙內景，這些戲份都會在這麼解決。

  過了幾天，演員到位，劇組便悄咪咪的開機了。