第776章 獅門首戰（求訂閱，票票）

  派拉蒙影業大樓。

  市場部經理拿著匯總的票房數據遞交給雪莉-蘭辛。

  「《黑暗騎士》下檔了，北美4.89億，全球9.77億。」——原時空北美破5億，全球10.01億。

  萊曼率領《鋼鐵俠》劇組辛苦奔波的時候，《黑暗騎士》正式落下了帷幕。

  9億多的票房也是讓好萊塢從業人士驚嘆不已。

  對比第一部《俠影之謎》不到4億的票房，第二部簡直就是蛻變，違背市場常理的暴增。

  然後，電影隨手又刷新了一連串成就——

  全球IMAX影院總收入最快拿下2000萬美元大關：11天（超過《哈利·波特5》的16天）；

  最快突破四億美元大關：18天；

  成為北美史上第四最賣座電影（影片上映6周半，擠掉《星球大戰》的4.66億美金）。

  更別說，放映周期如此之短，便成為超英題材票房第一——對比新千年以前的票房榜前幾名作品，《黑暗騎士》在北美才放映了8周，用時最短，如果跟《星球大戰》、《鐵達尼號》一樣放個3、4個月乃至半年，突破10億隻是時間問題，甚至票房更多。

  但華納並不追求這些虛的，市場選擇之下，《黑暗騎士》最後一周的上座率低於一成，這還是縮減了大量銀幕，觀眾更加集中。

  換句話說，強撐著不僅意味著院線不能騰出空間排映新片，賺不到多少利潤，華納自己同樣如此，那何必繼續吊著呢。

  還是那句話，市場繁榮了，片源更多，放老片沒錢途。

  等到影片下畫之後，華納立刻召開發布會，好好吹捧了一番劇組主創，為重啟的蝙蝠俠系列持續添加名氣。

  同時，有不少與華納關係親近的媒體，主動提供版面好好報導。

  「《黑暗騎士》落畫，蝙蝠俠再創銀幕奇蹟。」

  「9.77億票房打破超英題材記錄，超越《蜘蛛俠3》的9.04億，成為超英排行榜冠軍。」

  「諾蘭電影全盤點，獨特風格獲影迷喜愛。」

  媒體的喧囂還是其次，對派拉蒙最有影響的，是他們的王牌項目《變形金剛》全球累計6.6億，比最開始的首周預期少了4000多萬。

  雪莉-蘭辛翻閱著手中的市場數據，強忍住撕碎的衝動。

  畢竟，票房比不過就算了，周邊市場方面變形金剛是孩之寶創造的玩具系列，而《黑暗騎士》的周邊衍生品可只是使用授權，利潤更高。

  少說這麼一個項目，讓華納里里外外吃進去20多億，這怎麼能讓人不嫉妒。

  盤活業務、渠道需求等等，更是對華納極有好處的事。

  這麼一對比，收購夢工廠之後製片業務的進步好像沒那麼喜悅了。

  自以為信心在握，也確實證明了併購的成功，但.雪莉-蘭辛哪裡能想到《黑暗騎士》這麼賣錢？

  哥倫比亞都想不到。

  《蜘蛛俠》三部曲創下的威風，轉瞬就被蝙蝠俠拍倒。

  兩者以質量口碑和影評人評價做對比，更是不在一個層次上——又得名又得利，對觀眾的影響力真的是不可同日而語。

  雪莉-蘭辛有些羨慕華納的好運氣。

  《超人》才失敗沒多久，眼看不行了，又冒出來一部更猛的《黑暗騎士》。

  「你說.《變形金剛》可不可以借鑑一下其中的風格？」

  雪莉-蘭辛沉吟片刻，期待的看向製作部經理。

  好萊塢嗎，什麼火研究什麼，不丟人。

  事實上，很多製片廠都有類似想法，就問你看著這麼一部作品大撈特撈，誰不眼紅？

  這也是為什麼華納會走歪路的原因，不是他們蠢，是諾蘭給的未來太光明。

  畢竟DC旗下有使命感的角色太多，萬一又出來部《黑暗騎士》，豈不是爽到極致——碾壓市場，暴打同行。

  試問這樣的誘惑，哪家製片廠頂得住？頂不住啊。

  「.」

  製作部經理被叫來，結果聽到這個問題，忍不住嘴角抽搐。

  對於自家上司並不太懂具體的影片拍攝，他已經習慣了。

  可神奇的是，雪莉-蘭辛看人很準，除了這兩年有些走背運，剛接手公司時，成績那是非常亮眼。

  但他還是很難想像像《變形金剛》這樣的玩具改編的項目能特麼模仿《黑暗騎士》的風格，就像他不能想像麥可-貝能拍出有深度的電影，賦予所謂的後現代史詩悲歌。

  難道讓擎天柱大吼一聲，什麼都衝著我來，霸天虎，不要在傷害其他人，然後背負著被誤會被放逐的命運，隱藏於黑夜，又或者汽車人們不再耍酷，一個個正義凌然堅持信念，都不給男主角裝逼的機會——男主第一部里就是開著大黃蜂去泡妞，哪有半分家國情懷使命職責。

  兩者就不是一個路子。

  題材上限就擺在那，麥可-貝不搞點不知所謂的動作戲、大場面，誰特麼看他的電影啊，難道大家都忘記了他在《逃離克隆島》的慘敗？

  觀眾明明都知道看他的電影就是為了爽一把，也沒想動腦子，結果前戲鋪墊太長，老扯什麼克隆理論和社會意識對於複製人的糾結，結尾剛剛燃起來又戛然而止，被觀眾噴個半死——不會玩深度就不要玩啊，搞什麼鬼啊。

  雪莉-蘭辛短暫的失神說了一句蠢話後，很快反應過來。

  是啊，給小朋友玩的玩具，有了炫酷的特效才讓觀眾走進影院的《變形金剛》不走已經被證明成功的套路，玩什麼花活。

  創新就意味著風險，意味著市場不可捉摸，無法預測風險，而且這麼做，能徹底相信導演的能力能征服觀眾的同時征服市場？

  太多控制不了的因素了。

  雪莉-蘭辛咳嗽一聲很快自己過掉這個話題。

  「記得與孩之寶公司對好帳目，另外通知發行部門，《貝奧武夫》的宣傳可以啟動了，同意用安吉麗娜-朱莉為噱頭髮布預告。」

  嗯，就是那個CG全裸的噱頭。

  雖然安吉麗娜-朱莉才與皮特結婚沒多久，就要在大銀幕上貢獻自己的身軀，但想來她是不在乎的。

  而本片所有的主演其實都只提供了配音和身體建模，是真人與動畫的結合。

  照派拉蒙的意思，提前預熱，等到11月直接送入院線，剩下的就是看觀眾接不接受了，反正他們內部還是對這部影片有些信心的。

  就在5大都陸續瞄準聖誕檔期，再度掀起競爭的時候，準備已久的獅門也第一次亮出了獠牙。

  螢火蟲製作、獅門發行的《暮色》將於9月21日登陸北美院線。

  這本來不是什麼大事，上映個作品而已，充其量是看到螢火蟲、獅門兩家二線製片廠的頭部公司又特麼聯手了。

  但也不會什麼值得特別注意的事。

  畢竟是9、10月檔期嗎，五大不算很重視。

  當然，從另一個角度而言，獅門也想讓自家作品擠進聖誕，但跟院線商們扯皮許久，得不到足夠的開畫銀幕，自然先退一步，提前上映。

  這也是他們這些得不到第一等資源照顧的製片廠比較鬱悶的一點。

  如果是淡季，獅門能為《暮色》爭取到3500多塊銀幕，那麼在聖誕，能有2000塊撿到其他幾家剩下的就很不錯了。

  沒得辦法，這就是底蘊和實力的硬差距，院線總是要追求利潤的。

  但接下來的操作，就讓五大看不懂了。

  因為獅門既沒有聯絡經常合作的哥倫比亞、環球或者其他片商——定檔之後，理應初步商討海外發行事宜，除非《暮色》壓根不想要海外市場，但這怎麼可能呢。

  再然後，獅門陸續與各地發行商已經簽訂了發行條款的事暴露，引發了好萊塢的一場地震。