第359章 會計師（求訂閱推薦）

  又是新的一天。

  諾蘭一大早的從床上爬起，打掃了一下衛生，便坐在書房開始工作。

  他是個很理性的導演。

  那些跟他合作過的製片方都非常感慨他不亂用經費，就源於他的這種很理性的規劃。

  他總是很全面的考慮過自己將要拍攝的作品。

  所以很多人稱他為「會計師」。

  他也確實很喜歡在某一段時間專心做一件事。

  未來，《帝國》雜誌提出了一個很有趣的問題，然後找到一眾好萊塢導演發問，雜誌方大概是覺得導演這份工作跟算數有著某種曖昧不明的聯繫，就想知道是不是導演的數學計算能力都很出色。

  結果很多導演的回答啪啪啪的打雜誌社的臉，全都喜歡跟數字撇清關係。

  喬治-克魯尼說，我數學超差的。

  史匹柏也說，我上學的時候，數學老是得D。

  李按也回復道，相比會計，拍電影實在是小菜一碟。

  只有諾蘭很認真的回答了這個問題。

  他說，在製作電影的過程中，對拍攝戲份的規劃，乃至對預算的支出，都需要你對數字有些敏感，不然，你會發現，拍攝預算這種東西很輕易的就消失在了拍攝過程中，而你的電影還沒按照規定拍完。嗯，此中高手就是卡梅隆，他總是預算不夠。

  如果有人統計過諾蘭導演職業生涯的作品投資比回報的話，就會發現，他絕對不是一個喜歡冒險的人。

  他的拍攝很有目的性，充滿了計算的結果，從《追隨》到後世的《敦刻爾克》，他的投資預算和總票房都可以帶入到比較安全的公式，順利的解答出安全的答案。

  從他身上，聽不到什麼票房慘敗的消息。

  哪怕他功成名就，片方很樂意撥出很多的款項，他也極少有超出預算的時候。

  舉個例子。

  蝙蝠俠三部曲後，派拉蒙找他拍攝《星際穿越》，拍完後，他給派拉蒙省了一大筆預算。

  顯然，他不喜歡做計劃之外的事，也不是那種跟投資商哭鬧著經費不夠、要拍攝自由的很自我的電影導演。

  按自己的心意拍電影，這沒錯，但搞完一部作品，然後拂袖而去，對市場不聞不問，不作出任何妥協，不僅不讓資方賺錢，還讓人虧死。這肯定不是一個合格的導演。

  在創作者，觀眾，投資方之間，怎麼樣協調好所以的一切，也是需要計算。

  他就像個商務藝術家，賣最合適的畫作，收穫最恰當的成績。

  就如他總喜歡穿著很正式的套裝。

  有人問他，為什麼老是這麼一副裝扮。

  他說，我穿制服穿慣了，這樣搭配，既合適，又方便、快捷。

  大概就是這種思想觀念，使他很喜歡將作品的數字、數據安排的妥妥帖帖。

  可能，他從不會成為一個能用極小的成本換取巨額票房的商人導演；也不是那種讓他的投資人做賠本生意的藝術家。

  在這兩者之間，對於記者所問的關於製作規模的躍進，他說道：「我不知道別人是不是跟我有著一樣的經驗，但對於我來說，從《追隨》時候的自己掏錢，到花別人的錢製作電影，我只學會了一件事，控制。這就像是在學游泳，跟水深兩英尺，還是兩百英尺沒關係，關鍵是你要不是游上岸，要不就淹死。」

  這就是一種基於市場和創作之間的平衡，在投資方滿意的情況下，追求自己的創作理念。

  所以哪怕是思考劇本的場景分鏡頭，他都習慣場景的連貫。

  夏日的小房間裡，窗戶開著，透進光亮。

  今天的太陽沒昨天的大，但還是很溫暖。

  「呼」

  他畫一稿，就對比著場景分類好。

  不知不覺就已經厚厚的一摞。

  這一周的分鏡頭創作都在這裡了。

  人物線條其實很簡單，更突出的是色彩。

  濃濃的黑暗包圍著一個小孩，他跌落在坑洞中，肆意而張揚的蝙蝠被驚動，呼嘯著、飛舞著

  這是開篇的一個場景分鏡，也是轉折開始的地方。

  畫完這一稿，看看時間。

  諾蘭便收好分鏡畫稿，換上皮鞋，直奔螢火蟲影業。

  《蝙蝠俠》的籌備工作，還有許多東西需要確立下來。

  「咱們先把電影的鏡頭風格確立一下。」

  偌大的會議室，華納的人、萊曼的人以及他自己的幾個心腹都坐好。

  諾蘭站起身，拿出準備好的分鏡畫稿貼在板子上。

  「嗡。」

  剎那間，屋內湧起一股躁動。

  大家都是識貨的，華納的人也是。

  那一米長、半米寬的畫板上面有一副風格極為強烈的作品。

  主色調還是黑暗，濃郁的仿佛要溢出，但裡面的人物卻是一個標誌性穿著蝙蝠戰衣的男人。

  他看著黑夜之中，又一起發生的犯罪。

  此時給人的感覺並沒有那種惱怒、或者正義感爆棚之類的，反而呈現出一種哀其不幸，怒其不爭的意味。

  於黑暗中煎熬，在沉默中堅定。

  「.」

  所有人的注意力都被吸引，明明因為面罩的緣故，看不出男人的五官相貌，但好像他就在用一雙眼睛注視著這一切，看著哥譚逐漸走向毀滅。

  這種感覺清晰無比，裹挾著畫稿具象化的視覺衝擊力，毫無保留的呈現在眾人跟前。

  外行看熱鬧，內行看門道。

  這無疑繼承了《黑暗騎士歸來》的那種漫畫風格。

  但較之更具古典和寫實的風格處理。

  諾蘭接著說道：「這就是作品的整個基調，尤其是黑夜戲份很多，如何做到是黑暗風，又能讓觀眾不至於視覺疲勞，就是光線和攝像組首先要解決的事。」

  一部電影，成像效果肯定需要各個部門都了解。

  而諾蘭想要的，就是基於漫畫，融入自己的寫實風格。

  華納的人首先點頭認可。

  他們也都看過漫畫，還是好幾遍，都很認可這幅畫稿呈現出來的鏡頭視覺感受。

  「那好。」

  萊曼出聲敲敲桌子，道：「攝像組儘快拿出具體的鏡頭方案。」

  「沒問題。」攝像組的頭頭站出來答道。

  隨後，大家出了會議室，各自繼續忙活各自的事情。

  但氛圍又不一樣了。

  劇組的人很明顯的對諾蘭這位導演有了一些態度上的變化。

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