第60章 演員的意難平

  林魚仔細揣摩這個角色。

  為什麼那個世界的無間道拍出來，那種內心焦灼的感覺不夠明顯呢，更像是一個純粹的警匪片呢？

  毫無疑問，這不可能是觀眾的問題，純純是拍攝的問題。

  就像霸王別姬里程蝶衣的愛而不得，難以言表。

  當幸福來敲門裡，克里斯加納那時時刻刻窘迫到抬不起頭，羞於啟齒，無法對孩子講，那些無窮的，吞不完的悲傷。

  這些全是觀眾可以一眼洞穿的。

  那問題在於哪呢？在於這樣去表現那種內心戲的折磨，要求的張力感實在是太大了，而演員全部是徹底習慣了老式港片的拍攝方式的演員。

  拍成一部傳統的警匪片，這自然也不奇怪了。

  那我們把這個剝開來，仔細想想，劉建明和陳永仁應該演呢？

  劉建明這是一個什麼樣的角色？

  一，他要擁有近乎割裂般的對比感。

  二，他是個定位絕對的反派。

  何為割裂感？劉建明這個角色，在外人面前，他是完美無缺的，警隊裡的明日之星，上司眼裡的得力幹將，後起之秀，同事眼裡的隔壁家的孩子。

  這是一種是仿佛走在路上，身上都要散發出光圈的『神聖』的感覺。

  請極盡一切溢美之詞來形容這個形象吧。

  他代表的是極其的光輝，和完美。

  但是他的內里，卻是醜陋的，骯髒的，千瘡百孔的。

  黑老大一個電話，他就必須立刻丟掉自己一切的榮光，化身為別人拳操在手的小丑模樣。

  這就是對比，和割裂感。

  次之，他還是一個絕對的反派。

  細想這個角色，槍殺倪永孝之父，導致第二部戲的開端。

  再三詢問老大韓琛的女人，到底願不願意跟自己，得到否定的答案後，直接舉報給對手，撞死了自己的心上人。

  裡應外合，滅掉自己的上司，黃警司。

  引敵入瓮，做掉自己的老大。

  是個人，都幾乎被他殺光了！

  尤其是這個人，一個電話，直接撞死自己心愛的女人，這種心狠手辣，是叫人毛骨悚然的。

  所以，這是一個定位明確的，外表光明的黑化角色！

  但是演員習慣了傳統港片的拍攝方法，壓根沒有去揣摩這種內心戲，以至於這個角色，大部分的觀眾看了，都覺得像個可憐的「半好人」

  起碼，絲毫承擔不起叫人毛骨悚然的最終boss的感覺。

  試想，一個內鬼，殺上司，殺老大，心狠手辣，面黑心善，最後成功鋤掉了所有人上位，這樣的人，怎麼能不是個最終boss呢？

  這個人活下來，才應該是令人衝擊力最大的。

  可是，沒有，始終叫人覺得韓琛這個boss死了，一切就結束了的樣子，也使人難以明確這個人反派的定位感。

  簡而言之，割裂感缺乏，使得角色的內心戲無法折射出來。

  陰狠的部分缺失，導致這個角色呈現的過善。

  尤其是那種對比感，舉個例子，劉建明搬家戲，他一邊和自己的同事招呼，一面扭頭，卻是在和老大打電話，做內奸。

  這看似只是一個很普通的橋段，實則不是，只是拍普通了。

  這是一個典型的明暗分割的對比戲。

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  簡而言之，在上一秒，他一回頭，在下屬，工人的眼裡，他是向善的，一個和藹的上司，一個完美的警官。

  下屬發自內心的親善他，工人尊敬的對待他。

  下一秒，一轉頭，便是他的陰暗面，被人拿捏在手上的，小丑一般的醜陋面。

  這種光影交錯的切換感，缺失了。

  演員只是按照正常的警匪片走完了流程，而恰恰是這種無數細節的缺失，導致無間地獄的色彩感，被徹徹底底的磨滅了。

  這豈不成了閹割版？

  至於陳永仁就更成問題了，不僅是演的問題，選角本身就是最大的問題，因為這是一個起碼得是鬥狠的痞子角色，但請來的梁，人長的過分溫柔。

  這個模樣，絲毫撐不起開局一個歇斯底里，到處把人毆打成重傷的瘋子打手。

  甚至他朝那一坐，觀眾都會狐疑，這哥們有血拼的戰鬥力嗎？是怎麼混到韓琛手下，一號最心腹的得力打手那個位置上的。

  宛如請諸葛亮演張飛，怎麼都不可能叫人演出令人望而生畏的打手瘋子形象。

  這裡只說一個劇情，全劇的最高光，誕生了無數經典名句的天台戲份。

  這裡有一句台詞，「去跟法官說。」

  「看他同不同意你做個好人。」

  為什麼？

  粗看哈，這是兩個內鬼，都是為了洗白上岸之路，為之付出一切，不惜代價，最後相互攥著對方的命脈，一直糾纏到了天台上，這樣的終極對決。

  可是陳永仁為什麼不抬他一手，真就放了他，你好我好大家好，何苦鬧到最後，被殺身成仁，身敗名裂，一無所獲呢？

  原因就在於，不行！

  人設有衝突！

  何也，因為這兩個人物都是典型的雙面形象，劉建明的是外表光明，內心陰冷，陳永仁是外表瘋子，內心正義。

  當他撕掉自己的偽裝之後，他是一個絕對正義的警察。

  而警察，就是要將一切罪惡繩之以法！

  這怎麼可能談條件呢？

  之所以產生這樣怪異的感覺，恰恰就在於，這整個角色，本該在這裡迎來人設最大的顛覆大高潮，但是沒有！

  因為他之前，全程在扮演一個『溫柔的臥底』

  上了天台，他還是一個『溫柔的臥底』

  而事實上應該是什麼樣子？在韓琛那，陳永仁是個打架第一的狠手，瘋起來讓同事都怕，上了天台，撕掉自己一切的偽裝之後，觀眾終於應該看到了。

  啊，這是一個何等完美，和正氣凌然的警察啊。

  他和死去的黃長官，一樣前赴後繼的在執行著自己的任務，直到被殺身成仁！

  恰恰是缺失了這樣前後的巨大顛覆的反轉感，才叫觀眾覺得，此刻，似乎是「有的商量的」

  你們兩個內鬼，自己商量一下，不就結束了麼？

  實際上壓根不存在這種可能。

  簡單說，就是這兩個角色，全部存在巨大的雙面性，割裂性，但是兩個人統統只演出了一面性，僅僅只是在『藏信息』，而沒有藏人設。

  缺失了割裂的對比感，缺失了無數的細節，直接導致這部足以載入史冊，升華警匪片的高度的無間道，降格成了普通的警匪片。

  無間道！

  任何一個演員的意難平啊！

  而此刻，這個劇本還尚未被拍攝出來，他的劇本，卻出現在了自己的手上。

  握著這一頁紙，林魚不禁緩緩深吸了一口氣，抬起頭，眸子裡有一絲滄桑的光，在躍動著名叫炙熱的光芒！