第184章 第九藝術

  20 第九藝術

  新聞發布會結束後，有些記者相約去「花意國際」採訪，有些玩家也一擁而去，至於「花意國際」怎麼收場，就懶得過問了。反正當天晚上，「花意國際」的人數稀少的「石頭時代」自稱停機檢修，暫停了運營，而那一系列各種技術，破解論壇則完全關閉了。

  關閉就關閉，曾啟們早就準備好了論壇的截圖，提供給記者，有圖有真相，圖文並茂。

  後來的幾天，在網站上，以及後面的遊戲雜誌上，媒體都大肆報導了這件事……

  一時間反過來刺激《原始時代》的在線人數還上漲了不少，最高出現過38000在線，伺服器也開到了22組。

  接下來的事情就是先更新最新的反外掛程序，然後幫助玩家找回密碼……一直到了臨到五月放假時，終於忙完了這些事。

  放假前，黃老闆給所有人發過節紅包，整個四月，雖然花了不少錢，可是毛收入接近一千萬，所以紅包就更厚了。曾啟和董康的最實在，曾啟知道董康還需要破費1500大洋去買台GBA和遊戲卡送那位準黑客學生。

  黃老闆說：「最近一直很忙，自3月21日公測以來……

  曾啟愣住了，他突然響起來，去年的3月21日，就是他重生的日子，如今已經一年過去了，這一年從一個即將畢業的學生變成了掌控一款遊戲命運的負責人，這個時間是巧合嗎？這種成就感很好，只是距離做遊戲還有些距離，無論如何，總是走上了道，那麼接下來繼續把握機會吧。」

  黃老闆又問曾啟：「你覺得花意國際還能起來嗎？」

  黃老闆說這句話的時候，花意國際終於發表了一個聲明，指出「遠古時代技術論壇」系私人設立，竊取帳號系私人行為，系非法行為。

  「花意國際」聲討這一行為，並且報案，要將犯罪份子繩之以法。

  公司同樣告知所有的媒體和個人，任何對本公司的詆毀都將進一步訴訟法律。

  這一紙聲明連遮羞布都不如，很快被淹沒在垃圾堆里。

  曾啟搖搖頭說：「不可能的，除非他們連公司名字都改了，除非大家都忘記了他們。」

  網際網路是有記憶，但人類卻容易淡忘。

  5月1日早上，國際勞動節，曾啟早上起來後，坐在客廳里有些失神。勞動節不勞動，似乎和職業精神有些違背，自己的勞動是是遊戲，要不再去網吧，混到傍晚去參加同學會？

  就像無數的RPG遊戲一樣，當你找不到線索繼續劇情的話，就去酒吧，總會遇到讓你進行下去的NPC或事件。

  這時，尹良平從衛生間走了出來，頭髮梳理的整整齊齊，黑框眼鏡戴的端端正正，一看就是位醉心技術和學問的書呆子or天才。

  曾啟笑著問他：「你準備出門？收拾的這麼齊整，和你的作風不符啊。」

  尹良平認真的回答：「去北州電影學院，參加一個科幻電影與XX交流會。」

  曾啟有點好奇：「什麼叫XX？」

  尹良平更加認真了：「就是放一部科幻片，然後有個研討會，參加的有電影學院的學生，年輕導演，可能還有一些表演系的學生，其中有些會成為未來的大導演，影星，是一個很寬鬆，自由的交流環境。」

  電影是一門藝術已經毋庸置疑。

  第一藝術為建築，第二藝術是音樂，建築系的學生都熟悉「建築是凝固的音樂」這句名言。

  義大利著名詩人和電影先驅者喬托卡努杜認為，第三藝術繪畫和第四藝術雕塑是對建築的補充，而第五藝術詩歌（文學）和第六藝術舞蹈則融化在音樂之中。

  由此提出了第七藝術是電影的說法。

  此後比較公認的說法是第八藝術是電視。

  而第九藝術是電子遊戲。

  也有一種說法是第九藝術是交互藝術，包含AR，VR，遊戲僅僅算是交互藝術的一種，這種爭論類似於時間是某個第四維，而第四維不僅僅是時間一樣。總之，我們知道，電子遊戲作為一種藝術形態走上人類的舞台。

  在本地還在爭論電子遊戲是鴉片，是電腦時代的灰色誘惑（語出畢淑敏的同名文章），是瞄準孩子的電子海洛因（語出著名的報紙文章），如果再早一點，可能就是夏令營較量中腐化藥劑……

  境外不僅擁有了百億美元的龐大市場，還開始用藝術的角度審視這一產物。1996年，美國成了互動藝術與科學學會，又被譽為遊戲界的奧斯卡。

  其中著名的名人堂已經入選了四位頂尖的遊戲大師，他們是

  1998年宮本茂(馬里奧)

  1999年席德梅爾（文明）

  2000年坂口博信（最終幻想）

  2001年約翰卡馬克（毀滅戰士）

  值得一提的是，坂口博信強調過電影化的遊戲，並精心籌劃並投入巨資，正在製作電影《最終幻想-靈魂深處》，席德梅爾曾經認為電影化不是遊戲的未來，失去交互的遊戲將會失去一切……

  總之，遊戲和電影的密切聯繫，讓所有做遊戲的人都或多或少的懂一些電影。此時的中國電影界，看似新一代導演風起雲湧，其實整個市場進入了一個超級低谷，1994年起，中國電影總票房不足10億，而1989-1990還在25-30億每年之間。

  1995年開始，中國開始使用國際分帳方式引進10部大片，《亡命天涯》、《真實的謊言》、《阿甘正傳》、《獅子王》等等，1998年中國票房達到14億，其中美國分帳影片達到近8億，僅一部鐵達尼號就是3.6億，占全國當年票房的25%（放到2017年的吳京導演主演的戰狼2的56億最高票房，約占當年的10%）

  1999年，2000年，2001年中國電影的票房始終在9億以下，舉例，馮小剛的賀歲三部曲《甲方乙方》、《不見不散》、《沒完沒了》連續三年都在當年票房前列，總票房一共一個億。

  這已經到了不改良不行了。

  如果你問當時中國電影從業者，中國電影為什麼會這樣？

  他們多半會說：「盜版，錄像影碟廳……」

  這點倒是國產和遊戲行業的危機很相似。區別是，電影有國家和有關部門的電影廠，有專業的學院，有明星，導演，著名人物。

  遊戲則什麼都沒有，不要被當過街老鼠挨打就謝天謝地了。

  電影和遊戲真的非常相像，做遊戲的會從電影裡學習，而拍電影的也往往對遊戲有熱愛。比如正在拍中國有史以來最大的大片的《英雄》的張藝謀，場記中說張導每天片場必打一會遊戲，雷打不動。而大洋對面功成名就的史匹柏對遊戲的熱愛，未來會用一部《頭號玩家》來證明，至於《潛龍諜影》的作者小島秀夫……那是很多中國遊戲人的崇拜的偶像，後面的故事會出現……

  總之，曾啟想到電影和遊戲的眾多相似之處，覺得大有去一趟的價值。曾啟去年在美術總監成忠旁邊學到了不少電影知識，又在喜歡看碟的小尹那邊接受了不少電影教育。

  小尹說他是網上報名的，再帶兩個人都可以。

  曾啟想了想，打電話給程博聞，因為程博聞網上閱歷很足，電影也看得多，常見口頭禪就是「你們多上上網就知道了」，簡直是一個網際網路梗收藏愛好者，參加完後也可以結伴去同學會。

  三個人打車去北州電影學院，這兩個月大家都發了不少錢，再也不會像學生時代那樣公交車轉公交車的路程了。

  路上小尹聊起這個座談會，據說是不定期舉行的，主題也是不定，有些類似於當年盧卡斯和史匹柏年輕時的那個小俱樂部一樣。

  程博聞說：「我聽說北州電影學院總是能找到一些市面上不容易見到的電影，有些甚至連字幕都沒有，全靠外語功底。」

  小尹說：「聽聽英語，看看畫面，也能將就明白吧。」

  程博聞說：「如果是義大利語呢？俄語呢？法語呢？」

  曾啟說：「我懂幾句法語和日語的，勉強能看欲情亂動片。」

  小尹說：「那沒有字幕，沒有對白也看得懂啊！」

  曾啟說：「最牛逼的程式設計師約翰卡馬克說過，第一人稱設計遊戲就像A片一樣，劇情是需要的，但是用戶不是為了這個劇情買單的……」

  大家一陣大笑。

  小尹說：「既然是科幻片，估計是美國電影吧。」

  這個沒有異議，科幻片代表著一個國家的科技水平，正如同幽默是智力過剩的表現之一。

  三人來到北州電影學院的某個小劇場，小尹登記了名字的時候，接待笑著說：「賈導演今天也來了！他也是我們這裡畢業的。」

  小尹說：「賈導演是哪一位？」

  接待說：「哎呀，賈導演啊，國外得獎的，新一代導演啊，我看你的造型，很像他片中的主人公小武啊！還以為你欣賞這個角色，專門打扮成這樣呢。

  小尹默然無語，三個人找了地方坐下。

  程博聞忍不住問：「小武是幹什麼的？」

  小尹說：「是個小偷。」

  然後再也沒說什麼……

  感謝「哎呦我噓」的月票，感謝「小呶呶」又送了兩張月票。前面幾章太累了，接下來稍微緩和一點，然後繼續推進後面的暫行事業，預計要和國際接軌了