793、會唱的沒我會賺錢

  音樂學院的學子們沒來錯。

  有荊小強的場合，他一定是唱得比說好聽。

  說那麼多幹嘛呀，曹菲冷著臉起身，拿過麥克風的時候還不給男人好臉色，她沒安寧那種暴脾氣，但同樣的不爽就寫臉上。

  都屬於從小傲慣了，不稀得看別人臉色壓抑自己。

  說白點就是沒什麼自控力，想怎麼就怎麼。

  不喜歡這種場合就擺臉子。

  可荊小強多會撩妹啊，伸手示意樂隊：「《Faded》」，這邊就在她脖子上示意下：「曹師姐是極為難得的金屬嗓，從小又有女高音練習，更是從七八歲就模彷特蕾莎的唱腔，十二歲出專輯，那麼這首難度極大的歌曲，在她唱來就充滿了技巧，先普通的真混音帶下滑音……」

  這是當初他倆合作的第一首歌啊。

  曹菲那狗臉脾氣居然就忍不住，嘴角笑了笑，眉眼含春的狠狠瞪了下。

  就那麼一邊肩頭翹著，吊兒郎當的身形，卻下足了料唱出聲來……

  整個禮堂寂靜！

  台上台下無論師生全都屏息凝神的聆聽！

  連最強調美聲唱法才是本源，高人一等的專家，都忍住了傾聽這如同金鳳凰清鳴的歌聲！

  就是感覺一隻金燦燦的鳳凰在禮堂翻飛鳴叫！

  可荊小強不是來開演唱會的，手指輕觸：「好，這裡開始加上模擬觸電尖叫，甲灼肌運用，氣流從甲狀軟骨前角這裡通過，驅動聲音……」

  曹菲愣是能做到哪裡斷開哪裡重新開始！

  也虧得是音樂學院的樂隊，也能斷點續彈，可全場就明顯感覺到了差異。

  前面半段叫好聽，超級好聽，可音樂學院的行家，或者說有功底的考生還覺得能模彷。

  後面半段這什麼雞運用，什麼氣流驅動之後，內行覺得是自己在飄，飄到空中跟金鳳凰嬉戲！

  主考官那邊的老教授都忍不住探身探頭。

  沒錯，這就是把美聲技巧放到通俗唱法裡面，還要疊加超凡脫俗的天賦才這種感覺。

  全場鎮得死死的。

  如果說真是個美聲女高音在這唱，大家會高山仰止，哦哦哦，高手，但不會想跟著去唱，因為那根本不是一個範疇。

  而曹菲的聲音是彷佛你可以夠得著，但唱起來總差那麼點。

  若即若離的讓人很有模彷的興趣。

  只要唱歌，也就讓曹菲的臭臉舒展不少，唱完也舒暢的還搖擺下，才坐回座位。

  曹菲哼哼，但也承認：「是他教我的，練了好多回才找准感覺。」

  這會兒整個禮堂都是熱烈激動的掌聲。

  潮水般暴起暴落卻不散開的掌聲。

  內行是明白了哦哦哦，美通一體化的意義在於用美聲唱法到通俗歌曲、流行歌曲裡面降維打擊。

  外行就是好聽，真好聽，美通一體化唱法學了就能這樣嗎？

  荊小強手一抬就能安靜：「我一直在說，特蕾莎從七十年代唱歌，她的發聲方法、吐字狀態其實和美聲、京戲的科學發聲基本沒有類似，差別僅僅在於氣息及生理結構運用的力度和吐字的位置，所以說為什麼現在市面上流傳的歌王、歌神在滬音這樣的聲樂專業看來不值一提呢，他們只是天生有特點的好嗓子，然後自己摸索或者別人點撥到了一些技巧，如果我們系統的把這套美通一體化摸索出來，就會形成這位學姐的情況，謝謝，《Salt》……」

  杜若蘭落落大方的站起來鞠躬行禮。

  欸？

  真的就這麼一個動作，就看得出來她和曹菲的巨大差別。

  那柴禾妞兒站沒站相，坐沒坐相，臉上還隨時都是愛誰誰的表情。

  杜若蘭是標準的舞姿形體，跟身材無關，九十年代平戲表演專業的學生形體功底最好，滬戲次之，電影學院最差，但過了十多年以後就基本沒這麼嚴格的要求了。

  放到港片也是，七八十年代的港星，無論劉鎝樺、鄭紹丘多麼帥多麼偶像派，唱念做打的形體底子絕對標準，擺招式什麼的都很專業。

  哪像後來的阿貓阿狗就憑一張臉也能叫偶像派。

  所以杜若蘭一身黑色襯衫外面棒球夾克配緊身牛仔褲的打扮站起身，內行外行看了都覺得，有戲。

  就是那種表演的味兒，明星味兒。

  連脖子上掛著的一條橙紅色細領帶，都透著表演服裝的妝扮感。

  曹菲不唱歌，如果不出名就是臉臭臭的美女，沒有那種被凋琢過的表演味，當然，換個角度這也是她的優勢，在演電影的時候會透著青澀的新鮮感。

  可杜若蘭拿過麥克風，只讓人覺得氣場又隨之一變。

  就像拳擊手戴了套，戰士拿了槍，全身立刻收斂低頭，雙腿一屈一直的前後站定。

  有起手式的。

  曹菲都滿眼臥槽！

  這首寫給宮澤理惠《歌舞情人》電影裡的主題曲之一，可是杜若蘭在巨蛋體育場初試啼聲的成名曲，迸發出搖滾少女名號的金曲。

  可實際上經過花旗歐美巡演，慢慢沉澱打磨出來。

  現在才是最終成品的模樣。

  這是首需要大量運用鼻腔共鳴的節奏明快舞曲，杜若蘭的唱腔只能說是中規中矩，那邊的聲樂教授們忍不住眉頭一皺。

  這算什麼唱得好?

  聲樂系每個人都在這水平之上吧？

  可整個禮堂的考生、包括後面的音樂學院學子們已經不由自主的跟著抖動起來！

  平心而論，散開的長髮披在胸前，還有領帶跟夾克衣衫破壞形態，真的掩蓋了不少天賦，運動內衣也固定住了沒多大動態。

  但唱跳舞姿真的超級迷人！

  可能每個好看姑娘都在鏡子前面模擬唱跳過，但這會兒看到杜若蘭的唱跳才會覺得，這就是我想像的樣子！

  我希望站在舞台上的樣子！

  一整套舞姿必然是練過的套路，上到副歌部分有個轉折點，單手麥克粉單手翹蘭花指在身前繃直手臂，強勁節奏下的全身側轉！

  手指變手掌很有力的朝後面一收，顫停！

  如果在歐美舞台上，就能看見彩色的運動內衣波動如潮，整個現場觀眾會瘋了一樣跟著叫喊衝擊舞台，特別是女觀眾會撕心裂肺的尖叫才能釋放那種嗨點。

  千錘百鍊的南麗式唱跳精髓就在這裡，哪怕這麼動作，看似胸部是重點，雙腿已經是米高那種前後步，腰臀曲線有骨盆前傾症的傾向，眼神是迷離的，長發是凌亂的，領帶是越過高山耷拉下來的，牛仔褲是繃得要炸開的。

  每個元素都在賣燒！

  就看你喜歡哪個點能觸發你，反正就要你命三千，把一堆燒點集中呈現。

  於是血氣方剛的年輕人甭管男女，就是抓耳撓腮的呀呀呀呀，好勾人，但具體哪點勾又說不出來。

  然後就情不自禁的被吸引進去。

  《江南style》、《Nobody》都是這樣，明快強烈的節奏感，精心勾畫的姿態，連眼神和表情管理都缺一不可。

  哪個節點是嫣然一笑，哪個節拍凝神專注，哪個階段輕咬唇瓣表現舞姿用力，都是算計好的結果。

  對上還只會用嗓音的歌手，是不是也算一種降維打擊？

  曲停，人停，定勢又是個美美的俏皮笑容……

  全場有點跟迪士高舞廳那樣，到處都是蚯引扭啊扭，但音樂驟停，大家也愣住臥槽，我剛才中邪了嗎？！

  洗腦神曲之類的就是這種效果。

  不高雅，但很容易吸引人跟著節拍動一動。

  荊小強不等掌聲起來就掐住：「杜若蘭的第一張個人專輯在右岸一周內銷售五十萬張，最後港台地區包含東南亞賣了兩百萬張……」

  現場考生和音樂學院師生已經有點倒吸口涼氣。

  荊小強唱野舞廳的時候，第一第二張沒名兒的專輯也不過賣幾十萬張，到他爆了青歌會那張一年內賣了近五百萬張，那已經是國內破紀錄的專輯。

  現在滾社那麼多專輯，最好的也就在八十到一百萬張。

  音樂學院高雅音樂的就更沒法比銷量了。

  可大頭還在後面：「第二張專輯是焦盆發行，銷售到現在三百二十萬張，北美地區四百七十萬張，歐洲一百九十萬張，單單這麼一位歌手創造了不低於兩千萬美元外匯收入。」

  全場都是那種張開嘴不知道能發出什麼音的全體呆滯！

  兩千萬美元！

  換算過來5億還要多吧？！

  唱歌賺了上億元是什麼概念。

  連曹菲都呆滯！

  她覺得自己已經很勐，華麗轉身後跟荊小強的合集賺了大概八百萬港幣，一場演唱會有一兩百萬港幣收入，這從去年八月到現在大半年左右時間賺了千萬港幣。

  蠻有些志得意滿。

  看看這個剛才還滿臉討好笑容恭維自己的大胸妹子，現在自己看過去，杜若蘭還是趕緊笑到露出犬牙的標準姿態。

  好像剛才說那個什麼兩千萬美元跟她沒關係似的。

  不哼不哈的賺了自己十倍還要多，甚至時間比自己還花得少。

  曹菲都在想我這個男人到底是憑什麼在用力推動？

  睡過沒睡過有權重嗎？

  嗓子有沒有天賦很重要嗎？

  今天晚上必須要好好嚴刑拷打！