672、好自由呀

  潘雲燕躡手躡腳的順著舞台中心台階悄悄爬上去探頭，對著周圍拍照。

  卻發現是跟焦盆完全不一樣的燈光場面。

  之前基本是全場皆暗，只用幾盞追光燈鎖定到樂隊中心照亮。

  現在卻營造出大面積的內場燈光，逐漸明亮中心到舞台。

  這樣就沒有那種光柱的強烈膜拜感，更接地氣，更能讓人融入氣氛。

  荊小強對於歌曲次序編排也跟黑胖子他們探討得比較深入。

  故意讓比較柔和的在前面，前面兩首稍微鋪墊之後，就用《Natural》開始衝擊高亢。

  這時候的內行們更加能夠聽出來荊小強唱腔的不凡。

  如此狂躁的嘶吼，他的咬字發音依舊是美聲專業級的精準！

  對於美聲歌手來說這是個基本功，但很多流行歌手已經難以控制，至於搖滾歌手很多都如脫韁的野馬，肆意流淌，全憑自己的天賦能控制到哪裡算哪裡。

  歌迷們還美其名曰是特色。

  而在荊小強這裡，用高強度的爆發節奏衝擊現場聽眾的耳膜，帶動大家的血脈泵張時候，他的內核依舊是無情的演唱機器！

  歌唱傾注了感情，但演唱技巧永遠都在遵循如何最合理的專業發聲。

  仿佛他的體內有無數小兵，在相互提醒、有條不紊的掛彈、維護、彈射器掛上戰機，走你，下一架。

  巨大得如同航空母艦那樣精密運轉，每個環節都在高強度的爆發戰鬥情緒，但又充滿了嚴謹的技術性細節。

  杉本這前男中音，已經入迷了，使勁跟著節奏揮動雙臂指揮。

  須藤井二郎還得在旁邊湊趣的跟著打拍子。

  昭田則繃直了身體靠在輪椅裡面，雙手似乎在拼命想用力握住扶手，釋放血脈強烈跳動起來的生命力。

  只有唯唯諾諾的宮本先生坐在後面角落，呆呆的看著整個熱度飆升的體育場，嗯，這邊的高層似乎也都不太把他當回事。

  一水兒的歐美白人高層。

  其實在荊小強他們這裡已經形成了套路，《Natural》之後，就會立刻接上北美公告牌打榜的那四首重金屬搖滾，徹底把搖滾音樂會的高峰拉出來。

  只是這次在《Natural》的最後，沒有加上以前溜溜調兒的山歌。

  就像荊小強在焦盆沒有讓杜若蘭唱《同桌的你》，來了花旗，他自然也不會加上那些亞洲元素。

  《世界が終るまでは…》這些日文版歌曲更不會出現。

  畢竟，英文搖滾才是荊小強的主場，那不過是為了迎合不同地區的觀眾才添加那些他知之甚少的曲目。

  英文搖滾，荊小強會的就太多了。

  一連串七首歌衝刺完畢，整個全場都有種亢奮的時候，他開始放緩，那天錄音時候的《Safe&Sound》，歡快明亮。

  特別是增加了一位黑哥們兒上來吹小號。

  那場面……

  全場數萬人，愣是有種開派對的歡暢。

  這時候騷操作開始了。

  花旗這種超大型體育場的售賣員開始出沒在台階上。

  只是以往背著可樂桶、啤酒桶的漂亮小姐姐，今天全都換成了穿著嗦尼廣告衫的黑小伙兒，賣專輯！

  CD和磁帶兩種都有，今天演唱的專輯，走過路過不要錯過，回家還能反覆聽啊，您車上用的是卡座還是CD，必有一款適合您啊……

  川流不息的黑小伙兒們簡直就是在挨著座兒賣！

  好多人還一買就一摞，好聽，真好聽，帶回去給朋友們分發贈送，才能證明我聽到了美妙的演唱會！

  叫你們跟我一起來，哼哼，聽了以後就會後悔的！

  更主要是這下知道羅伯特要唱些什麼歌曲了。

  那些之前應付事兒的記者，這下有點確認羅伯特的水準，這是一定會大紅大紫的歌星！

  依舊還是他千年不變的米灰色寬大嘻哈T恤，只是胸口上現在多了beyond樂隊的字樣，陪著米白色寬大運動褲和球鞋，一點沒有搖滾歌手那種桀驁癲狂，乾淨而壯碩的在那彈奏演唱。

  沒有廢話，沒有垃圾話，沒有懟天懟地的憤怒，就那麼一首接一首的輸出。

  以前在七八首之後就換上黑仔來演唱，今天沒有。

  就像黑仔感受到的那樣，今天荊小強演唱的狀態特別旺盛……

  除了偶爾轉頭跟後面DJ台上的盧崑崙交流手勢，跟樂隊幾位都是眼神溝通。

  《Hey Brother》，標準的藍調民謠，這首歌其實原本是歐洲歌手迎合花旗市場的作品，結果在歐美市場全都獲得了巨大成功。

  簡潔明快的朗朗上口，讓人聽過就很難忘記的旋律印記。

  當然還有歌詞裡面的主旋律含義……

  讓所有看台上的觀眾都有點難以置信，這是來自亞洲的搖滾樂隊？

  再買點專輯，一定會很珍貴，值得收藏和贈送好友分享!

  在沒有網絡分享的年代，贈送專輯才是最常見的方式.

  事後統計，光是現場這前半段就售賣超過二十萬份專輯!

  隨著歌曲深入，荊小強自己開始爆發激情……

  感覺就是大概十來首歌之後，把整場氣氛推到火熱之後，荊小強終於離開電鋼琴，拿起一把貝斯，跟黑仔開始在台前彈唱！

  《if everyone cared假如人人相互關愛》，這是最適合他那種略帶沙啞的磁性聲線了！

  轉折點就是從這時候開始的。

  忽然就不知道哪裡開始，有不少女觀眾尖叫，成片的尖叫！

  感覺蒙上眼，根本意識不到那是個亞裔黃皮在演唱。

  無論是薪鄉口音，還是發音用詞的轉折點，都充分彰顯花旗特點。

  後世的搖滾演唱會，大型舞台都有大顯示屏，人越多越不能缺。

  觀眾一邊遠遠的看著如螞蟻大小的舞台上歌星動態，一邊主要靠旁邊大屏幕取代望遠鏡功能，可以實時看到歌星臉上表情，演唱細節。

  這年頭沒有哇。

  反而就忽略了荊小強的亞裔外表，那種磁性嗓音真的太迷人了。

  尖叫！

  可能有些姑娘真是被朋友帶著來聽的，卻驚喜的發現如此好聽。

  又或者根本就和曹菲、鄒珣那種痴迷搖滾，聽了就容易高潮，現在開始鬧騰起來了。

  特別是內場觀眾，借著席位開始朝著台下集中。

  嗯，在巨蛋體育館演唱時候也有這種情況，所以今天肯定安排了大量的小黑哥穿著統一工作制服。

  但這都擋不住成片成片的姑娘齊聚在舞台下高喊尖叫……

  這時候哪有什麼搖滾手勢，甭管懂不懂搖滾文化，跟著嘶吼尖叫就行了！

  在東京首演引發的那場觀眾轟動衝擊舞台，全都是因為美女，五位大美女一起唱跳《Nobody》，引發了老蛇皮激動之下的生理衝動，齊刷刷的上演殭屍衝擊舞台。

  現在這是啥？！

  這！是！啥！？

  放眼望去全都是妞兒！

  黑仔差點笑出聲來，叫你浪！

  只能說搖滾文化還得是人家花旗正宗。

  如痴如狂的那種連綿不絕尖叫……

  看荊小強岔著雙腿，抓握那支長長的貝斯，搖頭晃腦的彈唱，充滿了性象徵啊。

  更瘋狂了。

  其實在荊小強內心，一直覺得搖滾蠻扯淡，那些搖滾歌手一邊高唱和平與愛，一邊卻自己各種嗑藥濫交，不干人事兒，就是標準的白灼巨嬰，何不食肉糜的白蓮花，不食人間煙火的行為藝術而已。

  但在國內的時候，他會下意識的不想讓這些糟粕傳播到國內，更不想搖滾樂這種未來非常流行的演唱形式被一幫街溜子帶偏了道兒。

  所以蠻控制，控制自己，又控制滾社，一定要正面表達。

  到HK、右岸都多少帶點內地出來不能丟臉的態度，等到焦盆就比較調侃了。

  反正只要是為了賺錢，妹子唱跳也行。

  等來了花旗，唱了這麼十多首，他的情緒其實已經融入到氣氛節奏中，浪呀，大家一起浪啊！

  別忘了，他可是在尖沙咀街頭，雨中都能對莫妮卡跳燒浪賤舞蹈，在東瀛博得中華の帝國浪子稱號的男人！

  這可是完全回到了上床就跟吃飯喝水一樣稀鬆的花旗，高唱永生，天堂的荊小強，多少也有點大腦缺氧，眼前這麼多妹子，他都忍不住開始唱跳！

  他的舞蹈是什麼功底？

  哪怕拿著個貝斯，那也是更顯男性陽剛之氣的道具而已。

  別忘了他當初到滬海第一首歌就是《Lambada》，以燒為特色的南美舞曲，連放浪的南美都要列為禁歌。

  他骨子裡真的燒。

  不過是回國收斂了，這一年多又有點腰子疼。

  現在完全放開來，抱著貝斯搖胯，磨腿……

  姑娘們差點瘋了一樣癲狂。

  反正遠處看台上還好，歌聲根本不受影響，內場觀眾真是一片一片的朝著台前擠。

  這邊有豐富的搖滾音樂節之類大場面經驗，真都擠在一起做人浪也沒什麼，不引發踩踏就行。

  其實台下特蕾莎、杜若蘭甚至坂井都等著輪流上場演唱呢。

  說不定大家還要換了旗袍裙跳《Nobody》，連東方教主都興致勃勃的跟著練了幾天要參與，就龍嫂遺憾的酸溜溜。

  結果荊小強當麥霸了嗎？

  慫恿潘雲燕悄悄舉著相機，又以拍照為由從樂隊中間的台階探頭觀察，像個細尾獴似的哎喲，他在幹嘛呀！

  幾位女性全都好奇的跟著過來探頭了，連波特曼都跟著李佶悄悄伸脖子。

  看鼓手、吉他都在忍笑……

  就在這時候，所有人都沒想到，居然從台下傳來砰的一聲槍響！

  真是自由美利堅，槍擊每一天了！