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2023-09-23 16:15:43 作者： 唐四方
聽到這裡，何向東轉過身看著李耕。
李耕衝著何向東無奈一笑。
何向東知道這個人是踏實下來了，能踏實下來就是好事，多少人死在踏實這兩個字上啊。想了想，何向東說道：「過幾天台灣有個相聲團過來做交流，你跟我過去說個貫口！」
第0708章 演出籌備中
高笑相聲團那邊的前段交流也做的差不多了，接下來就要輪到向文社了，在向文社這邊說完相聲之後，他們也就該回台灣了。
曲協那邊也有問何向東看看是不是能做一場商演，熱鬧熱鬧，也給台灣同胞留下個深刻的印象，畢竟現在向文社是唯一一個能辦商演的相聲社團。
只不過何向東慎重考慮過後，還是婉拒了，他不清楚這些人的水平，怎麼能貿然拿到商演上去呢。
商演的觀眾可都是花了大錢的，要讓這些人滿意，覺得票錢花值了，這可不容易。
非得是在小劇場磨練過很多次了，已經驗證過自己的水平的演員才能上去演出。
像台灣來的這幫人都沒在向文社試驗過，何向東哪裡知道觀眾買不買票呢，萬一他們賣不出票去，那不是完蛋了。
再說就算勉強把他們弄上去，本著對觀眾負責，也為了維護向文社這塊招牌，何向東肯定也是讓自己演員唱主角，他們肯定變成是湊數的了，那樣反倒是不美了。
所以何向東還是決定把演出地點定在了小劇場內，就在天橋的四方茶館裡面。
接下來就是跟高笑相聲團那邊的對活兒交流，這不對活不知道，一對活兒發現問題大發了。
台灣相聲因為是沒有得到過完整傳承的，很多東西都是靠他們聽廣播琢磨的，然後又根據當地人的欣賞習慣進行更改，所以他們的相聲的發展已經跟大陸很不一樣了。
他們的一些想法反倒是跟馮爺比較像，馮爺一直在推動泛相聲化理念，豐富相聲表演形式，甚至要把相聲小品化，他現在都不怎麼說相聲了，反倒是演小品居多。
原先他的這套理論雖然沒少挨罵，但還是比較有市場的，畢竟前些年的相聲太不景氣了，太多人想求新求變了。
誰知道半路跳出來個何向東，結果他還是憑藉傳統相聲紅透半邊天的，那些求新求變的沒什麼搞頭，這個保持傳統的反而出息了。
所以馮爺現在就尷尬了，雖說他還在推行他的那套泛相聲理念，但是現在已經很不吃香了，也就是幾個體制內的人在響應他。
現在正在崛起的民間相聲界，無一例外，全都是在說傳統相聲，畢竟向文社已經珠玉在前了，向文社現在是民間相聲界的扛把子。
台灣相聲界也有點泛相聲化的意思，但這並不是最關鍵的，最關鍵的是兩地的包袱笑料不一樣啊。
這其實是一件很正常的事情，何向東心中早有預料了，這也是他不肯答應商演的最大原因。
三里不同風，十里不同俗。
因為文化地域的詫異，人們對語言類包袱的笑料的敏感程度是不一樣的，就像東北人喜歡二人轉類型的演出形式以及包袱，相聲過去就不一定好使。
京津一帶是相聲市場，自古以來便是如此，二人轉過來八成就要折了鞭了。
然後南方，相聲的南方市場一直很難打開，南方人對北方相聲還是比較慎著的，外號江南旗的張永爺在南方拼搏很多年，才把相聲種子撒了下去，勉強在南方打下了相聲根基。
至於台灣就更是如此了，台灣地處海峽那岸，再加上兩地文化交流不通暢，所以這種喜劇的地域類別的差距就更大了。
台灣人的包袱拿到大陸很難響，大陸這邊的演員過去也一樣是死在台上，這太正常了。
世界也是如此，這是語言類笑料的天然屬性，包括外國的脫口秀，外國人聽了哈哈大笑，中國人完全是一副冷漠臉，文化不同，笑點自然也不同。
唯一能突破這種界限的，就是肢體喜劇，比如卓別林還有憨豆，這都是世界性的喜劇大師，他們突破了地域和文化界限。語言類喜劇人尚沒有能做到如此的。
何向東的相聲已經走紅全國了，這不容易，他也是現在相聲界唯一一個全國都紅的相聲藝人，這可不比當年，當年走紅容易，老百姓娛樂生活太少了，能聽個廣播都樂的不行了。
現在人家的娛樂生活多豐富啊，在這種情況他還能走紅全國，那可就真說明能耐了。
何向東有這本事，也跟他那些年闖蕩江湖是有分不開的關係的，他跟著師父闖蕩江湖十幾年，走遍了祖國大地，各地人的欣賞習慣他早就摸得一清二楚了，所以有此成就，也就在情理之中了。
包袱笑料不一樣，這是個問題，但也不是無解的難題，好好做本子，弄出幾個好活兒來，應該不難。
接下來的幾天，何向東一直在跟高笑相聲團的人弄本子，這些人工作倒是認真，都在和何向東反覆推敲琢磨。
現在已經把節目都定好了，活兒都弄得差不多了，高玉培對向文社也很熟悉了，倒是隨意了不少，他伸伸懶腰：「啊，累死我了，總算是弄好了。」
何向東起身接水喝，他說道：「累了？在文工團說相聲有這麼累嗎？」
高玉培搖搖頭：「那沒有，他們的本子都是現成的，拿過來就能用，你們都沒有現成的台本，而且這些東西都要現琢磨，太累。」