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2023-09-17 14:22:24 作者： 吃飯打怪獸
郭凡突然有種錯覺，好像不是自己比李謙大幾歲，反而應該是李謙比自己大，相比起來，有時候不夠圓滑的李謙，才是更成熟的那一個。
而表面看起來更成熟的自己，只不過是在委曲求全罷了。
……
李謙也理解郭凡的想法，畢竟之前華陽傳媒宣傳部下面一個小小的經理都能隨意訓斥他，製片部總監對他而言自然是高高在上的大人物了。
自己雖然只拍了一部電影，但是通過一部電影，對自己的能力有了足夠的認知，至少自己有能力把那些記憶中的好電影拍出來，並且在不斷提高自己的能力。
《大白鯊》作為一部一部各方面都接近完美的商業電影，能把這部電影拍好，李謙對自己日後進軍大銀幕就有足夠的信心。
所以，自己忙的要死的時候，幹嘛要見一個陌生人，哪怕是大公司的製片副總？
又沒有提前說好見面。
不就是沒去見他，如果這也算得罪，那就得罪了吧，無所謂的事。
人與人之間的關係，不是靠一味上趕著討好來維持的，這個道理，李謙早就明白了。
……
緊接著，李謙開始找演員了，打聽到了那幾個演員經紀人的聯繫方式，都一一聯繫了。
有的婉拒了，有的要商量商量，有的要見面談。
李謙只能一個個談，張益就在橫店拍抗戰劇《軍刀》，剛開始拍，沒檔期，不過李謙見到了《亮劍》里的山本一木，竟然說的一口流利的日語，不愧是學霸。
接著是廖梵，他倒是有檔期，但是一看劇本，不是想像中《狙擊電話亭》那樣有挑戰性、有發揮空間的片子，而是一部以鯊魚為主角的純商業驚悚片，還是婉拒了。
拒絕都是常有的事，李謙只能前往琴島，見到了正在拍一部醫療劇《柳葉刀》的李光傑。
其實李謙覺得最合適的還是李光傑，他和雷家音一樣，身上都有種特質。
雷家音是喪氣，而李光傑則是一臉苦相，還帶著點憂鬱，只是現在年輕一點，不那麼明顯。
不過李光傑出道就出演了《走向共和》這部國內電視劇史都排的上號的片子，走正劇的路子，男一號也演了不少，相比之前見的張益和廖梵，名氣和咖位都要高一點。
琴島一家餐廳里，李光傑坐在李謙對面翻閱著劇本，他經紀人袁飛也在場。
過了一會，李光傑放下劇本，看著李謙，有些好奇道，「李導，你這個劇本有點特別啊。」
李謙笑道，「也沒什麼特別的，就是偷了個懶沒寫文學劇本罷了，那玩意是應付審核和外行投資商的，網絡大電影劇本不用審核，我們這個項目也沒有其他的投資商，就沒有弄個文學劇本。」
「以往看的都是文學劇本，一下子有點不適應了，不過李導這個劇本確實很好。」
李光傑笑著搖搖頭，又問道，「不過，這個戲裡，我的角色好像沒有太大的發揮空間吧，所有的東西都集中在沒有露面的鯊魚上。」
第037章 最終解釋權歸我
文學劇本是國內每一部電影都必須要有的，也算是國內的特色。
八十年代一位電影人在書里寫過，國產電影必須要有文學劇本，究其原因是，電影是唯一能進內閣的藝術。
唯其能進，所以麻煩。
那些只懂章回話本的審查者看不懂你寫的是什麼，拍的是什麼故事，他們還怎麼審查。
雖然這話有點偏激了，不過也不無道理。
文學劇本的用處，就是用來應付審查和外行投資商的。
真正的劇本，他們看不懂。
文學劇本可以當成一個故事來看，可以用眼睛看。
而劇本是用腦子看的，看了劇本，能在腦海里想像出一幅幅畫面，讓你知道要拍的是什麼。
文學劇本這玩意，很大程度上也是翻譯的誤導。
早年的翻譯都是高端人才，有一定的文學功底，劇翻譯國外劇本的時候會帶有一些自己的理解。
當時都認為電影是具備文學性的，翻譯根本不懂電影本體，他們不相信自己看到的：怎麼一點文學性都沒有？
他們只相信自己理解的。
翻譯過來的時候，國外劇本就染上了一定的文學性，進而進化成可讀性，也就是文學劇本，用眼睛看的，跟看故事一樣。
李光傑目前只拍過一部電影，顧常偉指導的《立春》，不過要等到明年立春才上映。
在學校里，看過的那些國外經典電影的劇本，也都是翻譯過來的文學劇本。
而李謙的這部《大白鯊》，卻是和好萊塢一樣，正規的劇本。
相比文學劇本，雖然沒有了可讀性，但是也讓李光傑對這部電影有了更直觀的了解。
作為一個專業演員，一邊看劇本，一邊已經可以在腦海中想像出一幅幅畫面了。
很精彩，毋庸置疑！
他也看過《狙擊電話亭》，藉助理的會員看的。
這部《大白鯊》絲毫不比《狙擊電話亭》差。
不過，《狙擊電話亭》就是男主角一個人撐起來的一部電影，更容易出彩。
而《大白鯊》的主角是鯊魚，哪怕李光傑自己也不得不承認，自己看劇本的時候，更多的注意是放在鯊魚上。
網大、主角不夠出彩，李光傑有些猶豫了。